宋宏雄：季仁葵与《京彩京韵·京剧人物画》

季仁葵

　　《京彩京韵·京剧人物水墨画》京剧主题即开型福利彩票巳于11月25日在首发城市北京的3000多个福利彩票网点销售，一套共计8枚，编号G0322-10199，面值2元，票幅61mmx100mm，彩票票面图案选择了京剧女性人物水墨画，作者为季仁葵，男 ，1944年3月生，上海奉贤高桥人，1970年毕业于浙江美术学院，师承方增先先生，上海美术家协会会员。1987年5月任奉贤县总工会工人俱乐部美工干部。13岁起从事书画艺术，1972年2月2日分配浙江浦江县婺剧团任舞美设计；1974年10月中国画《喜聚丰收粮》入选浙江省美术展，在《浙江日报》、《工农兵画报》上发表；1981年5月，调入浙江浦江文化馆任美术干部；1984年10月水彩画《老兵新传》获全国第六届美展优秀奖，在《广州日报》、《水彩艺术》上发表；1991年7月中国画《认出三字共产党》获建党70周年上海美展三等奖；2001年7月写意中国画《将军行》参加建党80周年上海美展；2002年，写意中国画《我们的朱总理》、《和平鸽》参加纪念毛主席在延安文艺座谈会上讲话75周年上海美展展出； 2004年，中国画《希望》获上海“江南之春”画展优秀奖。

　　京剧作为中国的国粹之一，曾吸引了季仁葵为之梦牵魂绕，他是以水墨画的形式表现京剧人物，对于当初何以选择京剧人物题材，季仁葵告诉笔者说：“京剧向来被称为‘国剧’，其中蕴含着很多值得其他艺术形式吸收借鉴的东西，水墨画则被称为‘国画’，以‘国画’来表现‘国剧’，这是事关我国传统书画的艺术传承的大事。我的目的，就是想将中国京剧艺术的一些特点与中国传统文化经典代表的国画艺术结合起来，从而使两者得到互补。这样，使中国的京剧能够通过油画手段，通过色彩、线条和构图来加以诠释和表现，这样将会使更多不甚熟悉中国的人了解和喜爱中国的传统文化。正是出于对传统艺术的热爱和这份使命感，使我在寂寞处坚守，并从这里获得了无穷的乐趣。”季仁葵的京剧人物水墨画，多取材于各种京剧中的各类人物，充满时代感和灵动的韵律，深得人们的喜爱。

　　季仁葵是一位执着、勤奋的画家，他有着自己的艺术追求，绝不旁骛。季仁葵常自谓他学无师承，自出机杼。其实我们还是可以从他的画作中感受到前辈艺术家对他的影响。写意的京剧人物画，如被盖叫天赞为“有稚拙气”的关良的京剧人物画，形体略作夸张变形，用笔灵动自如，能抓住人物瞬间的神态变化，呼之欲出。又如叶浅予的京剧人物速写，线条流畅若怀素作草，充满活泼的动感。稍远则如近代海上画派的任伯年的写意人物画或明代陈洪绶的线描人物画，都给季仁葵以丰富的艺术营养。他对传统始终“不离不弃”，同时又十分注重艺术的创新。。

　　季仁葵京剧人物水墨画，尤其写旦角。对于人物脸部的勾画，线条准确简明，笔笔传情，擅长淡彩。所作《穆柯寨》、《贵妃醉酒》、《宇宙锋》、《女起解》等，感受人物脸颊若吹弹得破，双目若秋波流慧。衣纹则更是季仁葵的得意之笔，其笔势或如春蚓秋蛇，或如行云流水，墨色浓淡自然交融在线条之间。季仁葵喜爱在画作中融入一些奇妙的黑色花纹，类似中国民间艺术龙凤字般的图案纹样，讲究点、线、画的组合，流畅舒展，富有动感。另一种风格是用强烈的带有中华民族性格和内涵的墨色来体现“京剧味”，代表作有《贵妃醉酒》、《定军山》、《霸王别姬》等。黑色是季仁葵京剧人物作品的主调颜色，如同中国民族音乐中的五声调式一样，具有浓烈的中国味。季仁葵作画还喜欢用淡彩，他用淡彩造型“点睛”京剧人物脸部，在缤纷的色彩中若隐若现。《贵妃醉酒》是其最著名的作品之一，画中贵妃身着华袍、容颜娇俏，却难掩酒后凄凉之态。《赵氏孤儿》中，托孤后自尽的庄姬公主清丽娟秀，眼神中透出坚毅果敢;《霸王别姬》则以黑色为主色调，把虞姬的凄楚柔美展现得淋漓尽致……这些画作大多用中国画的写意手法渲染出京剧女性人物的奔放气质，笔法纵横不羁，构图奔放而自由。他笔下的京剧女性人物脸部经常只施以淡彩，不欲使之掩盖了墨色，却常给人以五彩斑斓之感。所谓“墨分五色”，在他笔下达到了纯熟的境界。